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ILÍDIO SALTEIRO 2026 PANTEÃO NACIONAL, LISBOA: SONETO 2026 PANTEÃO NACIONAL, FOTOGRAFIAS 2024 SNBA: NATURA NATURANS & MUNDO NOVO 2022 ECIJA: DICOTOMÍA DE LA VERDAD PAINTING: WHERE IS THE HORIZON? PAINTING: ARCHETYPES PAINTING: LANSCAPES TREZENZÓNIO BIBLIOGRAPHY ABOUT MORE Resultados de busca 2022, Museo Municipal Historico de Ecija, Dicotomia de la Verdad. Ramon Blanco-Barrera, Dora Iva Rita, Ilidio Salteiro Olga Pomares .

Ilídio Salteiro is artist, researcher and painting professor in Lisbon University. O seu trabalho de arte é sobre pintura ILÍDIO SALTEIRO 2026 PANTEÃO NACIONAL, LISBOA: SONETO 2026 PANTEÃO NACIONAL, FOTOGRAFIAS 2024 SNBA: NATURA NATURANS & MUNDO NOVO 2022 ECIJA: DICOTOMÍA DE LA VERDAD PAINTING: WHERE IS THE HORIZON? PAINTING: ARCHETYPES PAINTING: LANSCAPES TREZENZÓNIO BIBLIOGRAPHY ABOUT MORE Resultados de busca Lisboa, Faro, Santa Bárbara de Nexe, Vila Real de Santo António © Ilídio Salteiro 2022

ILÍDIO SALTEIRO 2026 PANTEÃO NACIONAL, LISBOA: SONETO 2026 PANTEÃO NACIONAL, FOTOGRAFIAS 2024 SNBA: NATURA NATURANS & MUNDO NOVO 2022 ECIJA: DICOTOMÍA DE LA VERDAD PAINTING: WHERE IS THE HORIZON? PAINTING: ARCHETYPES PAINTING: LANSCAPES TREZENZÓNIO BIBLIOGRAPHY ABOUT MORE Resultados de busca Soneto SONETO folha de sala.pdf O projecto SONETO El proyecto pictórico explora la conexión entre poesía y pintura, permitiendo un recorrido bidireccional: de la pintura a la poesía (ekphrasis) y viceversa. Estas creaciones emergen a partir del análisis y las lecturas de Ilídio Salteiro sobre la obra de Luís de Camões (c.1524-1580). La exposición consta de catorce pinturas (162 x 200 cm) inspiradas en la poesía. Las obras representan los catorce versos de un soneto y se muestran como nuevos mundos, dispuestos a ser transformados en cada interacción del espectador. Obras alejadas de la traducción, pues se leen de manera autónoma y generan inéditas visiones. Soneto, en ..., se convierte en un pensamiento, en una forma y un cuerpo estructurado que surge del vínculo entre pintura y poesía. Este vínculo crea una alegoría que enriquece las interpretaciones. Se muestra a través de una visión estética que genera metáforas, logradas por instinto, creatividad e imaginación; representan un impulso vital, ofreciendo una nueva historia. Ilidio Salteiro inició su carrera pictórica en la década de 1970, la producción plástica se enmarca dentro de las corrientes artísticas de la postmodernidad, acercándose a los movimientos de renovación del arte portugués. Su obra actual resalta una poética en el ámbito de la pintura figurativa entre realidad y ficción, con una notable metafísica arquitectónica y matices de índole cubista. O projeto pictórico explora a conexão entre poesia e pintura, assumindo um percurso bidirecional: da pintura à poesia (ekphrase) e vice-versa. Estas criações emergem a partir da análise e das leituras de Ilídio Salteiro sobre a obra de Luís de Camões (c.1524-1580). A exposição é composta por quatorze pinturas (162 x 200 cm) fundamentadas na poesia. As obras representam os catorze versos de um soneto e são mostradas como novos mundos, dispostos a serem transformados em cada interação do espectador. Obras distantes da tradução, pois são lidas de forma autônoma e geram visões inéditas. Soneto, no ..., torna-se um pensamento, uma forma e um corpo estruturado que surge da ligação entre pintura e poesia. Este vínculo cria uma alegoria que enriquece as interpretações. É mostrado através de uma visão estética que gera metáforas, alcançadas por instinto, criatividade e imaginação; representam um impulso vital, oferecendo uma nova história. Ilídio Salteiro iniciou sua carreira pictórica na década de 1970, sua produção plástica enquadra-se nas correntes artísticas da pós-modernidade, aproximando-se dos movimentos de renovação da arte portuguesa. Sua obra atual destaca uma poética no âmbito da pintura figurativa entre realidade e ficção, com uma notável metafísica arquitetónica e nuances de cunho cubista. The pictorial project explores the connection between poetry and painting, taking a bidirectional path: from painting to poetry (ekphrasis) and vice versa. These creations emerge from Ilídio Salteiro's analysis and readings of the work of Luís de Camões (c. 1524-1580). The exhibition consists of fourteen paintings (162 x 200 cm) based by poetry. The works represent the fourteen lines of a sonnet and are presented as new worlds, ready to be transformed with each interaction of the viewer. These works defy translation, as they are read autonomously and generate novel visions. The sonnet, in ..., becomes a thought, a form, and a structured body that arises from the link between painting and poetry. This link creates an allegory that enriches interpretations. It is shown through an aesthetic vision that generates metaphors, achieved through instinct, creativity, and imagination; they represent a vital impulse, offering a new story. Ilidio Salteiro began his painting career in the 1970s. His artistic production falls within the postmodern artistic currents, aligning himself with the renewal movements in Portuguese art. His current work highlights a poetic approach within figurative painting, blurring the lines between reality and fiction, with a notable architectural metaphysics and Cubist nuances. Juan Garcia Sandoval, crítico de arte e diretor do Museu de Belas Artes de Múrcia. Olga C. Rodriguez Pomares, artista e professora da Faculdade de Belas Artes de Granada. Informações “Soneto” - Ilídio Salteiro - 2023-2025 O Panteão Nacional acolhe, de 15 de julho a 4 de outubro de 2026 , a instalação “Soneto” , de Ilídio Salteiro , com curadoria de Juan Sandoval e Olga Pomares . A mostra reúne catorze pinturas concebidas especialmente para o espaço central do Panteão, estabelecendo um diálogo entre Pintura e Poesia no contexto contemporâneo. A inauguração terá lugar no dia 15 de julho, às 17h .

ILÍDIO SALTEIRO 2026 PANTEÃO NACIONAL, LISBOA: SONETO 2026 PANTEÃO NACIONAL, FOTOGRAFIAS 2024 SNBA: NATURA NATURANS & MUNDO NOVO 2022 ECIJA: DICOTOMÍA DE LA VERDAD PAINTING: WHERE IS THE HORIZON? PAINTING: ARCHETYPES PAINTING: LANSCAPES TREZENZÓNIO BIBLIOGRAPHY ABOUT MORE Resultados de busca Soneto FOTOGRAFIAS BREVEMENTE

Some authors that has written about Ilidio Salteiro: António Garcia Lopez, Fernando António Batista Pereira, João Paulo Queiroz, Cláudia Moreira Mattos, Dora Iva Rita, Olga Pomares, Juan Sandoval. PEREIRA, Fernando António Batista (2024), «Espaços e Construções. Lugares do Imaginário» em Natura Naturans & Mundo Novo, D. I. Rita e I. Salteiro, Lisboa, Sociedade Nacional de Belas Artes. QUEIROZ, João Paulo (2024), «Mundo Novo: olhar a pintura de Ilídio Salteiro» in Revista Visuais, Campinas, SP, v. 10, n. 2, p. 148–163. DOI: 10.20396/visuais.v10i2.20152 . Disponível em: https://econtents.sbu.unicamp.br/inpec/index.php/visuais/article/view/20152 . Acesso em: 26 nov. 2025. GARCÍA, Antonio López (2019), «Ilidio Salteiro: Paisajex Enlazados», in García López, Antonio e Salteiro, Ilídio, Paisajes Enlazados, Lisboa: CIEBA, Centro de Investigação e Estudo em Belas Artes. ISBN: 978-989-8944-11-5. Consultar em https://repositorio.ul.pt/bitstream/10451/38686/2/ULFBA_E_v10_iss25_p56-64.pdf POMARES, Olga e Sandoval, Juan (2019), Ilídio Salteiro, Trezenzónio. Mundos Possibles (catálogo exposição), Fundación Casa Pintada – Museo Cristóbal Gabarrón, Mula, Múrcia, Espanha. https://issuu.com/i.salt/docs/farois_e_tempestades_anota__oes QUEIROZ, João Paulo (2018). «Mundus novus: algumas cartas para Ilídio Salteiro», in Faróis e Tempestades, anotações sobre um processo artístico. Lisboa: FBAUL-CIEBA, pp. 21-26. ISBN: 978-989-8771-92-6. QUEIROZ, João Paulo (2018). «Uma Viagem na minha Terra» in Uma Viagem na Minha Terra, Covilhã: Museu de Lanifícios, Universidade da Beira Interior, pp. 5-8. ISBN: 978-989-654-444-7. Consultar em https://issuu.com/i.salt/docs/catalogo_ilidio_salteiro PEREIRA, Cláudia Matos (2018). «Ilídio Salteiro: Pensamento, Partilha e Comunicação Visual, a Pintura Contemporânea como Ato de Religare» Revista Estúdio, Criadores Sobre outras Obras (livro de resumos), Lisboa: CIEBA – FBAUL, Volume 9, número 22, pp148-159. ISBN: 978-989-8771-96-4. Consultado em 8 de janeiro de 2020 em http://www.scielo.mec.pt/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1647-61582018000200015#c0 QUEIROZ, João Paulo (2013). «Propostas para “o centro do mundo”: as pinturas de Ilídio Salteiro» Revista Estúdio, artistas sobre outras obras. Lisboa: FBAUL-CIEBA, ISSN: 1647-6158, e-ISSN:1647-7316. Vol 4, N.8. pp 310-19. Consultar em https://repositorio.ul.pt/bitstream/10451/20014/2/estudio8_joaoqueiroz.pdf HENRIQUES, Lagoa (2007), Ilídio Salteiro: Perguntas e outras Pinturas, (catálogo). Oeiras: Galeria Municipal Verney, p. 5. ISBN: 978-989-608-050-1. DOURADO, Gil (2006). Dora Iva Rita & Ilídio Salteiro modern painting since 1953, (catálogo). Lisboa: Galeria do Ministério das Finanças. SOUSA, João Rocha de (2006). «Em nome da sobrevivência», JL – Jornal de Artes Letras e Ideias, ano XXVI / nº 929, 10 a 23 de maio de 2006, pp. 28-29. RITA, Dora Iva (2005). Ilídio Salteiro – desenho e pintura 1998-2005, (catálogo). Mafra: Complexo Cultural da Quinta da Raposa. SOUSA, António de, (2002). Arte contemporânea: coleção Caixa Geral de Depósitos novas aquisições, Lisboa: Culturgest. ISBN: 972-769-027-0, p. 305. COSTA, Lucília Verdelho (1998). Ilídio Salteiro – Pintura, (catálogo). Lisboa: Galeria Municipal Gymnásio. PEREIRA, Fernando António Batista (1992) Ilídio Salteiro - Pintura, (catálogo). Casa de Bocage, Setúbal. OLIVEIRA, Emídio Rosa (1987). Dora Iva Rita, Ilídio Salteiro e Luís França, (catálogo). Lisboa: Galeria Altamira. FERREIRA, Maria Augusta (1986). 6 Artistas de Alcobaça (catálogo). Alcobaça: Museu de Alcobaça. FRANÇA, José-Augusto (1986), «Gulbenkian III» Colóquio Artes, nº 70, 2ª série / 28º ano, setembro, Lisboa: Fundação Calouste Gulbenkian, pp. 52-59. ISNN: 0870-3841. GUSMÃO, Adriano de, (1984), Homenagem dos artistas portugueses a Almada Negreiros, (catálogo). Lisboa: Galeria Almada Negreiros. ILÍDIO SALTEIRO 2026 PANTEÃO NACIONAL, LISBOA: SONETO 2026 PANTEÃO NACIONAL, FOTOGRAFIAS 2024 SNBA: NATURA NATURANS & MUNDO NOVO 2022 ECIJA: DICOTOMÍA DE LA VERDAD PAINTING: WHERE IS THE HORIZON? PAINTING: ARCHETYPES PAINTING: LANSCAPES TREZENZÓNIO BIBLIOGRAPHY ABOUT MORE Resultados de busca

ILÍDIO SALTEIRO 2026 PANTEÃO NACIONAL, LISBOA: SONETO 2026 PANTEÃO NACIONAL, LISBOA:... 2024 SNBA: NATURA NATURANS & MUNDO NOVO 2022 ECIJA: DICOTOMÍA DE LA VERDAD PAINTING: WHERE IS THE HORIZON? PAINTING: ARCHETYPES PAINTING: LANSCAPES TREZENZÓNIO BIBLIOGRAPHY ABOUT MORE Resultados de busca Salão da Sociedade Nacional de Belas Artes, SNBA, Lisboa, 2024 Ilídi o Salteiro e Dora Iva Rita, Natura Naturans & Mundo Novo Livro / catálogo da exposição realizada na Sociedade Nacional de Belas Artes em Lisboa em fevereiro e março de 2024. Agradecemos a Fernando António Batista Pereira e João Paulo Queiroz o apoio manifestado nos textos que o integram. Document.pdf Press Release Mundo Novo & Natura Naturans Exposição de Ilídio Salteiro e Dora Iva Rita no Salão da SNBA Local: Salão SNBA Inaugura dia 6 fevereiro, às 18h30, e patente até dia 2 de março 2024. Aberto todos os dias das 12h00 às 19h00, exceto domingos e feriados. O Salão da SNBA recebe duas exposições dos artistas Ilídio Salteiro e Dora Iva Rita. Ilídio Salteiro (n. 1953) desenvolve o seu tema em torno da paisagem e do território, sobrepondo ficções e narrativas com uma revisitação ao mundo imaginário da pintura. Os trabalhos de Ilídio Salteiro são o resultado de um processo artístico com início em 2018, em torno de uma ideia de Babel entendida como metáfora do mundo novo que se vem instalando, sobre valores de bem e de mal cada vez mais líquidos. A opção pela pintura a óleo resulta da valorização dos modos ancestrais de fazer arte, num tempo onde reina o imediato, o efémero e o ocasional. O processo artístico de Ilídio Salteiro vai absorvendo as dinâmicas de pré-pandemias, pandemias e pós-pandemias, vai vivendo entre a incerteza e a certeza de muitas guerras, ao mesmo tempo que se confronta com a necessidade emergente de ancorar a sobrevivência da inteligência humana em inteligências artificiais. Dora Iva Rita (n. 1954) apresenta aguarelas e objetos que exploram as correspondências telúricas entre o amor e a morte, num abraço dos seres e das terras. Cada uma das suas pinturas é antecedida por um suporte, efémero ou físico, construído como objeto, escultura, ready-made ou assemblage. Estes objetos agregam os mesmos pressupostos da pintura: uma arqueologia do contemporâneo. São frágeis na sua constituição eclética com elementos silvestres, têxteis e cerâmicos (ninhos, ramos ou pedras, o têxtil onde o algodão é enformado com colas e terracota, onde se ensaiam técnicas ancestrais, como o brunido, engobes e esgrafitado). Para Dora Iva Rita a Pintura apresenta-se como atitude reflexiva e de debate sobre as questões da humanidade no mundo. Links para mais informação: Sociedade Nacional de Belas Artes Faculdade de Belas Artes da Universidade de Lisboa Ilídio Salteiro - Blog Textos de Fernando António Batista Pereira: AS COISAS QUE EU FAÇO E DESENHO Obras de Dora Iva Rita Em primeiro lugar, há que andar um pouco à roda da palavra «coisas»… Coisas vivas ou inanimadas, produtos da Natureza ou fabricados pelos humanos – todas essas «coisas» foram objeto da curiosidade da Pintura desde a Antiguidade Clássica aos nossos dias, dando origem a um género, a chamada Natureza Morta, que, talvez poucos saibam, começou por ser designada, em finais de Quinhentos e inícios de Seiscentos, pela interessante expressão «Instantes suspensos de vida», ainda hoje presente na versão anglo-saxónica Still Life ou Still Leben… Pretendiam os primeiros pintores barrocos congelar o instante e, no caso da Natureza Morta, o famoso Jan Brueghel almejava a que a Pintura conseguisse «superar» a Natureza, apresentando grandes jarras com flores frescas de todas as épocas do ano, que ele ia pintando ao longo dos meses e das estações, surpreendendo o espectador da época que via juntas espécies de janeiro ou março que já estariam secas quando floresciam as de outubro ou dezembro… Não são, naturalmente, essas as preocupações de Dora Iva Rita, embora os processos de registo ou de composição possam ter algumas dessas boas referências… Dora Iva também constrói as suas assemblages de «coisas», umas resultantes da Natureza outras claramente fabricadas pelo engenho humano, e, em quase todas elas, há qualquer coisa de «ninho», não só pela forma e pelos materiais, mas sobretudo pelo simbolismo associado à geração da vida, aqui como que suspensa, sem os desabrochamentos imediatos que se pressuporiam, embora se adivinhem voos, e portanto desenvolvimentos vitais, nos elementos circundantes, que tanto evocam asas de ave como velas de barcos ou até pétalas abertas de uma corola… Em suma, evocação de Vida, apesar de estarmos a ver objetos aparentemente inanimados. Já os desenhos narram outras histórias… Alguns são claramente exercícios de registo e variação sobre as assemblages, mas, ao introduzir novos ângulos de visão, elas transfiguram-se, perdemos, até, a referência da sua materialidade original, tornam-se outras obras, frescas revisitações ora de um certo aconchego do ninho ora das esvoaçantes pétalas ou velas que anunciam o desabrochar de uma pulsão vital, erótica… Em muitos outros casos, porventura a maioria, perdem-se completamente as referências às «coisas» das assemblages expostas para nos concentrarmos nas referências a outras «coisas» que estão sempre na origem desse olhar milenar da Pintura, vestígios da Natureza, arranjos quotidianos desses vestígios, composições feitas de combinações desses vestígios e de objetos do quotidiano, numa infinita variação sobre os mesmos motivos que nunca se esgota porque é o renovado olhar sobre cada um deles e sobre os conjuntos que aleatoriamente se podem formar, é esse olhar da pintora que se reinventa incessantemente. Esta exposição, que desvenda um olhar predominantemente «micro» sobre as «coisas», aparece numa espécie de cubo construído ao centro de uma outra exposição, que o rodeia, de pintura do companheiro de Dora Iva, Ilídio Salteiro, que explora espacialidades vastas e construídas do seu imaginário, em formatos generosos, em contraste com os formatos «intimistas» no interior do cubo, proporcionando-nos uma extraordinária e rara complementaridade de visões e de modos de fazer que enriquece e muito a Pintura Contemporânea. Janeiro de 2024. Fernando António Baptista Pereira ESPAÇOS E CONSTRUÇÕES, LUGARES DO IMAGINÁRIO Sobre a Pintura de Ilídio Salteiro Quando olhamos para o conjunto das pinturas de grande e médio formato que Ilídio Salteiro expõe no grande salão da Sociedade Nacional de Belas Artes percebemos, quase de imediato, que um denominador comum emerge: a relação multímoda entre espacialidades e construções no universo imaginário de uma pintura que, acima de tudo, interroga fronteiras entre géneros seculares na História da Pintura e entre modalidades do próprio «fazer» pictórico. Sejam visões de paisagens imaginárias a partir de ou ao lado de imagens de interiores construídos em formas límpidas e luminosas, sejam construções imaginárias que, numa geometria muito criativa e sem quaisquer preocupações de «funcionalidade», envolvem, contém ou separam imagens exuberantes e sensuais de paisagens inventadas, com vagos referentes – é este o «pano de fundo» cenográfico em que se ensaiam relações muito sábias entre o desenhar e o pintar, entre manchas violentas, matéricas e eloquentes que definem formas, volumes e profundidades e apontamentos subtis de desenho que desafiam os ilusionismos evocados e nos sublinham que estamos sempre e só diante do esplendor da Pintura e do Desenho nos seus infinitos avatares... Há, certamente, para além de uma manifesta sensualidade da execução, mensagens subliminares, algumas das quais nem o autor conseguirá controlar, simbolismos procurados no número das composições de certas temáticas, quase como num ritual ou numa espécie de litania que ele nos quer recitar na calma e na serenidade da sua personalidade de artista, e, até, saborosas citações de grandes mestres da História da Pintura que, como o compasso no olhar que reivindicava Miguel Ângelo, já fazem parte da memória de todos os artistas, quer das imagens que a toda a hora se convocam, quer do fazer que se materializa na superfície das telas. Mas o que acaba por prevalecer é uma atitude claramente meta-pictural em que se reinventa a possibilidade de uma Pintura, nos dias de hoje, que não é, uma vez mais e apenas, uma «paisagem da Pintura» ou uma «paisagem do fazer», mas, além de tudo isso, uma reflexão inovadora e pertinente sobre a fluidez dos limites dos géneros consagrados e desconstruídos na história recente e, sobretudo, das modalidades técnicas que distinguem e fazem conviver e interpenetrar o inefável prazer espiritual e o deleite sensual de desenhar e de pintar. Esta exposição, que nos revela um olhar claramente «macro» de espacialidades vastas e sensuais e de construções engenhosas desenhadas e pintadas para com elas dialogarem, envolve um outro espaço expositivo mais pequeno, ao centro, que se encontra povoado, em absoluto contraste, por uma visão «micro» dos objetos e dos desenhos realizados pela companheira de Ilídio, Dora Iva Rita, numa interessante complementaridade de modos de ser e de estar na Pintura, na continuidade de tantas outras que a História e tempos mais recentes conheceram e divulgaram, que vivamente se deve saudar e acarinhar! Janeiro de 2024. Fernando António Baptista Pereira

Trezenzonio was a Galician monk who lived in times of the Asturian monarchy. Tradition attributes the deed of seeing and even visiting one of the islands of Paradise to him. The Trezenzonii de Solistitionis Insula Magna is a medieval manuscript written in Latin in the 12th century. ILÍDIO SALTEIRO 2026 PANTEÃO NACIONAL, LISBOA: SONETO 2026 PANTEÃO NACIONAL, LISBOA:... 2024 SNBA: NATURA NATURANS & MUNDO NOVO 2022 ECIJA: DICOTOMÍA DE LA VERDAD PAINTING: WHERE IS THE HORIZON? PAINTING: ARCHETYPES PAINTING: LANSCAPES TREZENZÓNIO BIBLIOGRAPHY ABOUT MORE Resultados de busca Ilídio Salteiro, 2021-22 Oil on canvas, 24 cm x 30 cm Ilídio Salteiro, 2018. Oil on canvas, 150 cm x 200 cm. Col. públ. Ilídio Salteiro, 2019. Oil on paper, 150 cm x 200 cm. Ilídio Salteiro, 2019. Oil on paper, 150 cm x 200 cm. Ilídio Salteiro, 2019. Oil on canvas, 60 cm x 80 cm. Ilídio Salteiro, 2019. Oil on paper, 150 cm x 200 cm. Ilídio Salteiro, 2020. Oil on canvas, 24 cm x 30 cm. Ilídio Salteiro, 2018. Oil on paper, 60 cm x 100 cm. Ilídio Salteiro, 2020. Oil on canvas, 24 cm x 30 cm. © Ilídio Salteiro 2022

Lisbon University, Faculty Fine Arts Artist, reseacher and professor ILÍDIO SALTEIRO 2026 PANTEÃO NACIONAL, LISBOA: SONETO 2026 PANTEÃO NACIONAL, LISBOA:... 2024 SNBA: NATURA NATURANS & MUNDO NOVO 2022 ECIJA: DICOTOMÍA DE LA VERDAD PAINTING: WHERE IS THE HORIZON? PAINTING: ARCHETYPES PAINTING: LANSCAPES TREZENZÓNIO BIBLIOGRAPHY ABOUT MORE Resultados de busca Online: Wikipedia www.instagram.com/ilidio_salteiro/ CPS www.salteiro.blogspot.com © Ilídio Salteiro 2022

ILÍDIO SALTEIRO 2026 PANTEÃO NACIONAL, LISBOA: SONETO 2026 PANTEÃO NACIONAL, LISBOA:... 2024 SNBA: NATURA NATURANS & MUNDO NOVO 2022 ECIJA: DICOTOMÍA DE LA VERDAD PAINTING: WHERE IS THE HORIZON? PAINTING: ARCHETYPES PAINTING: LANSCAPES TREZENZÓNIO BIBLIOGRAPHY ABOUT MORE Resultados de busca Ilídio Salteiro, 1993 oil on canvas, 60 cm x 70 cm Ilídio Salteiro, 2006 óleo s tela 27x35cm oil on canvas, 27 cm x 35 cm Ilídio Salteiro, 2018 oil on canvas, 80 cm x 60 cm Ilídio Salteiro, 1992 oil on canvas, 125 cm x 101 cm Ilídio Salteiro1992 oil on canvas, 125 cm x 101 cm Ilídio Salteiro,1993 oil on canvas, 100 cm x 80 cm Ilídio Salteiro, 1998 oil on canvas, 161 cm x 200 cm Ilídio Salteiro, 1999 oil on canvas, 150 cm x 150 cm Ilídio Salteiro,1998 oil on canvas, 181 cm x 200 cm © Ilídio Salteiro 2022

Because nowadays we ask about boundaries, limits and geographies drawing, the answers are around contrasts and conflicts. Politic and art. Ilídio Salteiro, 2021. Oil on canvas, 60 cm x 80 cm. Ilídio Salteiro, 2021. Oil on canvas, 60 cm x 80 cm Ilídio Salteiro, 2021. Oil on canvas, 60 cm x 80 cm. Ilídio Salteiro, 2021. Oil on canvas, 30 cm x 40 cm. Ilídio Salteiro, 2021. Oil on canvas, 30 cm x 40 cm. Ilídio Salteiro, 2021. Oil on canvas, 30 cm x 40 cm. Ilídio Salteiro Oil on canvas, 30 cm x 40 cm Ilídio Salteiro, 2022 Oil on canvas, 30 cm x 40 cm Ilídio Salteiro, 2021. Oil on canvas, 100 cm x 100 cm. Exp. Bienal de Cerveira 2022. ILÍDIO SALTEIRO 2026 PANTEÃO NACIONAL, LISBOA: SONETO 2026 PANTEÃO NACIONAL, LISBOA:... 2024 SNBA: NATURA NATURANS & MUNDO NOVO 2022 ECIJA: DICOTOMÍA DE LA VERDAD PAINTING: WHERE IS THE HORIZON? PAINTING: ARCHETYPES PAINTING: LANSCAPES TREZENZÓNIO BIBLIOGRAPHY ABOUT MORE Resultados de busca © Ilídio Salteiro 2022

Ilídio Salteiro is an artist that live and work in Lisboa and Santa Bárbara de Nexe, Faro, Algarve. His artwork has been realized all over in painting, concepting it like space to research life. ILÍDIO SALTEIRO 2026 PANTEÃO NACIONAL, LISBOA: SONETO 2026 PANTEÃO NACIONAL, LISBOA:... 2024 SNBA: NATURA NATURANS & MUNDO NOVO 2022 ECIJA: DICOTOMÍA DE LA VERDAD PAINTING: WHERE IS THE HORIZON? PAINTING: ARCHETYPES PAINTING: LANSCAPES TREZENZÓNIO BIBLIOGRAPHY ABOUT MORE Resultados de busca Born in 1953, Portugal. Artist / painter, painting professor and art researcher. currently resides and works in Lisbon and Algarve. Associate professor with aggregation, in Painting. Between 2018 and 2022 he held the following positions: Vice-president of the Faculty of Fine Arts, University of Lisbon (FBAUL). President of the Scientific Council of Faculty of Fine Arts, University of Lisbon (FBAUL). President of the Centre for Research and Study in Fine Arts (CIEBA). Selection of solo exhibitions: Mundo Novo & Natura Naturans, 2024. Salão SNBA, Sociedade Nacional de Belas Artes, Lisboa. Exposição colaborativa com Dora Iva Rita e curada por João Paulo Queiroz. Dicotomia de la Verdad , 2022. Museo Historico Municipal de Ecija. Curatorial Ramon Blanco-Barrera. Trezenzonio. Mundos Possibles , 2020. Fundación Cristobal Gabarón, Mula, Múrcia, (September 19th to January 5th). Curatorial Olga Pomares and Juan Sandoval. Six Paintings on paper, 2019. MIdsummer Art Fest, Today Arte House, Antuérpia (June). Curatorial Maria José Adão. Mapas , Dinero y Paisajes Enlazada, 2019. SIAC Simposio Internacional de Arte Contemporânea, Cineteatro, Guarda, (June 2th to a 16th). Curatorial João Mendes Rosa. Paisajes Enlazadas ,2019. Faculdade de Belas Artes da Universidade de Lisboa, February 7th to 27th. Curatorial António Garcia Lopez. Uma viagem na minha Terra , 2018. Museu de Lanifícios, Covilhã., (April 11th to 11th june). Curatorial Luís Herberto. Faróis e Tempestades , 2018. Faculdade de Belas Artes da Universidade de Lisboa, (January 4th to 29th). Curatorial João Paulo Queiroz. Centro do Mundo, 2013. Museu Militar de Lisboa (May 17th to 30 September). Curatorial Coronel Luís Paulo de Albuquerque. © Ilídio Salteiro 2022